Festiwal Sztuk Wizualnych, który zainaugurował swoją działalność w 2009 roku, zrodził się z potrzeby docenienia spektakularnych działań związanych ze sztuką współczesną, a osadzonych w przestrzeni miejskiej. Organizatorzy podjęli się zadania „rozbudzenia miasta” i umożliwienia odbiorcom kontaktu ze sztuką najnowszą, powstającą i rozwijającą się w chwili obecnej. Festiwal wskazuje zatem na Kraków jako miejsce żywego artystycznego dialogu, gdzie sztuka nie powstaje tylko w zakamarkach atelier, ale także na naszych oczach.

Dyskurs
Pierwsza edycja ArtBoomu poświęcona była samemu Krakowowi, druga (11-27 czerwca) chce zająć się analizą powiązań na linii: artysta – dzieło – odbiorca. Festiwal, włączony w miejski projekt 6 zmysłów, chce zadać pytanie o możliwości komunikacji w sferze publicznej, czy rzeczywiście jest tak – jak twierdzi Paweł Althamer – że „sztuka to najdoskonalszy sposób komunikacji, jaki kiedykolwiek odkryliśmy”. Małgorzata Gołębiewska, dyrektor artystyczna ArtBoom Tauron Festival, podkreśla, że nie chodzi o to, by artyści zaistnieli w przestrzeni publicznej bezrefleksyjnie, nie chodzi o samo przeniesienie ich prac na ulice – to za mało; chodzi o to, co sztuka ma do powiedzenia, do przekazania, jakie wzbudzi reakcje, czy wejdzie w dyskurs z otoczeniem, w jakim się znalazła, i z odbiorcą, jakiego – także przypadkowo – spotkała. Pod tym kątem dokonano wyboru artystów, których zaproszono do udziału w drugiej edycji festiwalu.

Indywidualność
10 nazwisk i jedna grupa (Raumlaborberlin) to główny trzon ArtBoom Tauron Festival. To także spotkanie najnowszych przejawów polskiej sztuki ze sztuką światową. Tę pierwszą reprezentują: Cezary Bodzianowski, Grzegorz Drozd, Maciej Kurak, Janek Simon czy Robert Kuśmirowski; drugą: Gustav Metzger, Guy Ben-Ner, Kerim Seiler, Kobas Laksa i Sergey Shabohin. Artyści chcą wejść ze swoją indywidualnością w tradycję i kulturalny charakter Krakowa. Cezary Bodzianowski zaatakuje – i to w sensie dosłownym! – krakowski Bunkier Sztuki; Kobas Laksa odświeży znaczenie jednego z najbardziej znanych symboli Krakowa – Lajkonika; Grzegorz Drozd sprawi, że na centrum Krakowa posypią się listy z nieba; Axel Timm i Francesco Apuzzo, członkowie Raumlaborberlin, zbadali przemiany siatki urbanistycznej Krakowa, w której dawne łączy się z procesami rewitalizacji zdewastowanych dzielnic oraz inwazją nowej, nie zawsze akceptowanej przez mieszkańców architektury...

Młodość / Świeżość
Tegoroczna edycja festiwalu poszerzy się o prezentację najmłodszego pokolenia – obok światowej klasy twórców szansę będą mieli zaistnieć początkujący artyści wyłonieni w ramach konkursu Fresh Zone. Spośród kilkudziesięciu propozycji wybrano dziewięć najciekawszych prac: Agnieszki Popek-Banach i Kamila Banacha, Agaty Dutkowskiej, Grupy Łuhuu!, Grupy Might, Michała Hyjka, Rozalii Kostki, Magdaleny Lazar, Pauliny Pankiewicz oraz Eweliny Woźniak-Szpakiewicz. Każdy z artystów nawiązał relację między projektem a otoczeniem, podkreślając zarazem jej indywidualny charakter.
W odsłonie filmowej – też debiutującej na ArtBoom Tauron Festival – Barbara London (kuratorka nowych mediów nowojorskiego Museum of Modern Art) zaprezentuje prace Nam June Paika – zwanego ojcem sztuki wideo – oraz Joan Jonas, jednej z najważniejszych kobiecych postaci wideoartu przełomu lat 60. i 70. XX wieku; zobaczymy także pełnometrażowy film Drawing Restraint 9 słynnego Amerykanina Matthew Barneya.
***
W ramach festiwalu powstaje największa w Europie wielkoformatowa galeria sztuki, stawiająca Kraków w centrum współczesnego art worldu i jak twierdzi Magdalena Sroka – dyrektor KBF-u – w ten sposób „wyprowadzamy sztukę na ulicę”. (Barbara Fijał, miesięcznik "Karnet")


PROJEKTY:

Cezary Bodzianowski – Bunker
Performance. Bodzianowski ubrany w strój golfowy będzie próbował pokonać piłeczkami przeszkodę na swojej drodze, z tym, że nie będzie to golfowy bunker, lecz krakowski Bunkier Sztuki.

Grzegorz Drozd – Listy do brata
Nad centrum Krakowa pojawią się trzy samoloty, z których wysypią się tysiące wirujących ulotek, to listy napisane specjalnie do nas przez... więźniarki i więźniów.

Gustav Metzger – Project Stockholm, June (Phase 1), projekt 1972, realizacja 2008
Dokumentacja filmowa. Spaliny 120 samochodów zbierają się w specjalnie stworzonej przestrzeni architektonicznej, w której później zostają umieszczone te same samochody. Następuje proces autodestrukcji poprzez samospalenie.

Guy Ben-Ner – Drop The Monkey
Film. Ośmiominutowy zapis rozmowy telefonicznej z samym sobą, jaką prowadził reżyser, podróżując przez rok pomiędzy Berlinem a Tel Awiwem.

Janek Simon – Bzik Tropikalny
Spektakl multimedialny. Projekt zakłada refleksję nad relacją Zachodu z tym, co poza nim, widzianą przez pryzmat utworów Witkacego. Realizacja przyjmie formę mechaniczno-multimedialnego spektaklu dziejącego się w czasie rzeczywistym.

Kerim Seiler – Hypnos (Situationist Space Program)
Seiler buduje konstrukcje pełne paradoksów i napięć pomiędzy zaczerpniętymi z zaawansowanych technologii kodami, aluzjami historycznymi i bazowymi wartościami architektonicznymi oraz przedmiotowością.

Kobas Laksa – LikeKonik - Cracow Fetish Tour 2010
Próba odświeżenia znaczenia jednego z najbardziej znanych symboli Krakowa, który obecnie służy głównie turystom jako element barwnego lokalnego folkloru. Laksa zaczął studiować historię tego symbolu i jego proweniencję, doszukując się w nich rubasznych lub groźnych, a nawet niebezpiecznych skojarzeń.

Maciej Kurak – Adin, dwa, tri
Manipulacja wizerunkiem galerii: przeniesienie całego bagażu znaczeń związanego z konkretnym miejscem i zastąpienie nim innej galerii, czyli umieszczenie galerii Niewielkiej z Poznania w centrum Krakowa.

Raumlaborberlin – LEM Monument
Axel Timm i Francesco Apuzzo wraz z grupą swoich studentów podjęli badania terenowe w Krakowie, starając się poznać problemy mieszkańców i dokonać dekonstrukcji rozwiązań architektonicznych nawarstwiających się przez stulecia funkcjonowania struktury urbanistycznej.

Robert Kuśmirowski – Makieta projektu rozbiórki
Artysta nazywany jest „geniuszem atrapy”, „genialnym imitatorem”, „fałszerzem i manipulatorem rzeczywistości”. Większość jego prac opiera się na tworzeniu łudząco podobnych do oryginału imitacji starych przedmiotów, dokumentów, fotografii czy sytuacji. Tym razem też będzie zaskakiwał...

Sergey Shabohin – Store
W centrum Krakowa, w miejscach o znaczeniu historycznym, zostaną zainstalowane szklane witryny – boksy wypełnione najróżniejszymi obiektami, tekstami, obrazami, nawiązującymi do faktów i wydarzeń związanych z konkretnym miejscem.