Susan Lipper. Grapevine. 1988–1992
czwartek, 27 kwietnia 2017, 18:00 - niedziela, 18 czerwca 2017
Tytuł cyklu Susan Lipper Grapevine nawiązuje do Grapevine Branch, małej miejscowości w Wirginii Zachodniej w USA, gdzie autorka przyjeżdżała na przełomie lat 80. i 90. XX wieku. Z czasem zdobyła zaufanie tej zamkniętej społeczności i nawiązała bliskie relacje z jej mieszkańcami, prowadząc z nimi rozmowy i fotografując ich aparatem średnioformatowym.
Choć obrazy Lipper wydają się mieścić w konwencjonalnej poetyce fotografii dokumentalnej, odeszła ona od tradycji, pozwalając swoim modelom na wcielanie się w role i kreowanie postaci, które mogły – ale nie musiały – być z nimi tożsame. Po wydrukowaniu zdjęć oglądała je wspólnie ze swoimi modelami, aby umożliwić im korektę albo zmianę pozy.
Ta współpraca paradoksalnie spełnia tradycyjną funkcję dokumentalną: akcentuje role płciowe i klasowe charakterystyczne dla prowincjonalnej Ameryki, a także skłania oglądającego do przywołania obrazów amerykańskiej wsi funkcjonujących w zbiorowej pamięci wizualnej. Na fotografiach Lipper każda rola jawi się jednocześnie jako sztuczka lub fantazja na temat własnej postaci, jak i sposób wyrażenia siebie.
Tym samym Grapevine stanowi podwójną manifestację podmiotu, obrazując wyobraźnię i projekcje samej Lipper – tworzenie przez nią i odkrywanie fikcyjnego edenu z dala od pustego konsumpcjonizmu – ale też wyostrzoną samoświadomość modeli w przyjmowaniu konkretnych póz.
Susan Lipper mieszka i tworzy w Nowym Jorku. W 1983 roku otrzymała dyplom fotografa magistra sztuk pięknych od Uniwersytetu Yale. Wśród jej prac monograficznych wymienić można Bed and Breakfast (2000), trip (1999) i GRAPEVINE (1994). Prace Lipper znajdują się w kolekcjach sztuki współczesnej najbardziej prestiżowych muzeów (m.in. Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku oraz Victoria and Albert Museum w Londynie). Jest zdobywczynią wielu nagród i wyróżnień, ostatnio Guggenheim Fellowship w 2015 roku.
Wystawa w programie głównym Miesiąca Fotografii w Krakowie 2017.
MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej
ul. Lipowa 4
Postindustrialny klimat w połączeniu z nowoczesną i funkcjonalną strukturą ze szkła i betonu tworzy doskonałą oprawę dla prezentacji ważnych zjawisk w sztuce ostatniego półwiecza.
Wspomnienie dawnych hal fabryki naczyń emaliowanych (znanej z filmu Stevena Spielberga Lista Schindlera) łączy się tu z nowoczesną i funkcjonalną strukturą ze szkła i betonu i tworzy doskonałą oprawę dla prezentacji sztuki współczesnej. MOCAK posiada własną, regularnie powiększaną kolekcję sztuki z ostatniego półwieczna (zarówno polskiej, jak zagranicznej), a jej rozwój śledzić można na kolejnych odsłonach stałej wystawy. Ekspozycję podzielono na kilka działów: konceptualizm, wideo, rzeźba oraz obiekt. Równocześnie można tu zobaczyć wystawy czasowe, w tym doroczną dużą wystawę problemową konfrontującą wybrane zagadnienia współczesnego życia publicznego ze spojrzeniem artystów (dotychczasowe prezentacje dotyczyły m.in. historii, sportu, ekonomii, zbrodni, gender czy medycyny w sztuce). MOCAK regularnie gości też wystawy Miesiąca Fotografii w Krakowie. Muzeum posiada własną bibliotekę z księgozbiorem poświęconym współczesnej sztuce i humanistyce, prowadzi działania edukacyjne oraz realizuje projekty badawcze i wydawnicze.
Bilety: normalne 20 zł, ulgowe 10 zł, rodzinny 43 zł, wstęp wolny na wystawy stałe w czwartek
Polecamy
Disney. Król Lew – film z muzyką na żywo
niedziela, 26 maja 2024, 17:00
Leszek Misiak. Powroty. Wystawa malarstwa z lat 2020–2024
środa, 24 kwietnia 2024, 18:00 - piątek, 17 maja 2024
To, co dzikie, nie ma słów. Michał Korta
czwartek, 25 kwietnia 2024 - niedziela, 2 czerwca 2024
Mastercard OFF CAMERA 2024
piątek, 26 kwietnia 2024 - niedziela, 5 maja 2024